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viernes, 31 de agosto de 2012

VAN CLEEF & ARPELS - exposición en Paris

 



                                   Van Cleef & Arpels - L'art de la Haute joaillerie






 



En el Musée des Arts Décoratifs

20 septiembre - 10 febrero 2013

500 joyas seran expuestas ilustrando la fama de esta marca desde el año 1906. Con toda una serie de documentos que vienen de sus propios archivos así como con la historia de sus invenciones técnicas que han sido transmitidas de generación en generación.
Con este motivo, todas las piezas han sido objeto de una investigación sobre la fecha de la manufactura de cada pieza con el fin de establecer la cronología precisa de estas creaciones.


http://www.lesartsdecoratifs.fr/francais/arts-decoratifs/expositions-23/prochainement-502/dans-la-nef-605/van-cleef-arpels-l-art-de-la-haute/

http://www.vancleefarpels.com/ww/en/



Unos de los últimos bolsos de Hermès...





Hermès Nausicaa sac-bijou in rose gold and 1,811 diamonds at 28.87ct.







Hermès Chaine d'Ancre sac-bijou in white gold and 11,303 diamonds at 86.24ct.
 
 
 
 
 
 
 

El día 2 de septiembre, abre sus puertas la International London Jewellery








600 expositores viniendo de 30 países se han dado cita en este evento que tendrá lugar del 2 al 5 de septiembre en Londres, en Earls Court.







http://www.jewellerylondon.com/

Información sobre la programación:
http://content.yudu.com/A1y4tj/ijlnewseminarscat12/resources/index.htm?referrerUrl=http%3A%2F%2Fwww.jewellerylondon.com%2F


Estarán exponiendo en esta feria unas marcas españolas?

martes, 28 de agosto de 2012

DE GALLÉ Á LALIQUE, EL VIDRIO ART NOUVEAU EN EL PETIT PALAIS DE PARIS

  
                                                     


                                                          "POÈMES DE CRISTAL"



                               



                      Esta exposición se prorroga hasta el 30 de Septiembre 2012.
 
  Veinticinco años antes de la Primera Guerra Mundial, el arte en vidrio se desarrolla de una manera importante. Durante la Exposición Universal de 1900, la transparenciay el brillo de los vidrios impacta al público y alos críticos. La Ciudad de Paris tiene una colección importante de vidrios artísticos como los de Gallé, Daum, Tiffany, Lalique....

Petit Palais, Musée des Beaux-Arts de la Ville de Paris
 http://www.petitpalais.paris.fr/

EL RELOJ EL MAS CARO DEL MUNDO..... HASTA AHORA






Un reloj de pulsera de  Chopard con 201 cts cuyo precio alcanza  $25 million de dólares.


http://www.bornrich.com/most-expensive/
www.chopard.com

Este águila a subasta en beneficio de la lucha contra el cancer de pecho




Gracias al canadiense Ron Shore, un cazador de tesoros bien experto, empresario y filántropico dará el importe alcanzado por la subasta de este águila  -6 millions de dólares - en oro engastados con diamantes con la casa Sotheby's a favor de la lucha contra el cancer de pecho en recuerdo de su hermana que perdió la vida dos días despuès de haber dado a luz de una niña por esta enfermedad.

lunes, 27 de agosto de 2012

EN EL MUSEO PATEK PHILIPPE EN GINEBRA


        

 

Exposición de relojes con la marca  Rousseau

      

             Hasta el 13 octobre 2012


Con la ocasión de las celebraciones del nacimiento de J.J. Rousseau propuestas por la Ciudad de Giebra, y en el ámbito del programa "Roussseau para todos" , el Museo Patek Philippe presenta esta exposición excepcional Relojes con la marca Rousseau. Una treintena de obras de arte y de técnica de relojeros del siglo XVII que han sido prestadas por el museo, otros museos y colecciones privadas.
El bisabuelo de Jean Jacques Rousseau era un relojero de renombre y sus 7 hijos siguieron con el oficio del padre ssea como cinceladores, maestros relojeros o lapidarios. Contemporáneos del Siglo de las Luces,  que se advierte en la variedad de las formas , de las decoraciones y de los mecanismos,
 demuestran una creatividad estética y técnica excepcional dibujando la libertad incéíble de los siglos XVIIª y XVIIIº.

http://www.officiel-galeries-musees.com/article/des-montres-signees-rousseau

www.patekmuseum.com

 

"LA MODA A FINALES DE LA EDAD MEDIA"








Exposición : "La Mode à la fin du Moyen Age, une exposition à toucher",
 


Del 26 mayo al 4 noviembre 2012 au Château de la Hunaudaye de Plédéliac (22).Francia


Nace la moda a finales de la Edad Media en el seno de la alta nobleza. En aquel momento las prendas pierden su carácter uncional para pasar a ser la expresión de los gustos y tendencias del momento. Se afirma la moda de la Corte y se propaga según los cambios de los monarcas, de su entorno y de los grandes señores.                               


http://www.la-hunaudaye.com/manifestations-culturelles/lexposition-2012.html

Château de la Hunaudaye 22270 Plédéliac, Côtes d'Armor, Bretagne - Tél : 02 96 34 82 1

domingo, 26 de agosto de 2012

Diamantes excepcionales de Graff


 Un video magnífico del joyero Laurence Graff - especialista de los diamantes D flawless- sobre el diamante en bruto: el Lesotho Promise y los 66 diamantes tallasos D FL.
 
 
. http://www.graffdiamonds.com/#/diamonds/stories/the-lesotho-promise/the-film
(via  Adrien Villessaud FB)

lunes, 20 de agosto de 2012

"EL PERFUME VISTE A LA MODA"



El Museo Internacional de la Perfumería en Grasse (cerca de Niza) abre sus puertas a las creaciones contemporáneas en perfjmería y en la industría del lujo.      
La exposición presenta las tendencias 2000.2010 de las casas de perfumes que corresponden de una manera general a las del sector del lujo. En paralelo, se presentan las grandes tendencias olfativas que han marcado estos diez años : flrales, bosque, hespérides, chipres, orientales golosos.
Luego, se exploran las tendencias las más perceptibles de esos años a taves de los frascos, los trajes, los acesorios, los vídeos y las publicidades.




Recordar que se considera  Grasse como la capital mundial de los perfumes. Una treintena de fábricas de perfume mandan sus creaciones en el mundo entero. Gracias a su micro clima que le permite cultivar  rosas, junquillo, claveles, azahar, violetas, jasmínes, recibe desde todos los rincones del mundo las materias primas que sirven a la elaboración de perfumes.


http://www.museesdegrasse.com/venir_aux_musees/les_documents_a_telecharger
      


domingo, 19 de agosto de 2012

Karl Lagerfeld, scénographe de la XXVIème Biennale des Antiquaires


Le SNA a demandé au créateur de se charger de la mise en scène, des décors et des visuels de la Biennale des Antiquaires qui se déroulera du 14 au 23 septembre 2012 au Grand Palais.
Karl Lagerfeld, artiste aux talents multiples a accepté de relever le défi.
Il va créer au Grand Palais un univers éphémère qui servira d'écrin aux milliers d'objets d'art qui seront présentés à l'occasion de la XXVIème Biennale des Antiquaires.
L'édition 2012 accueillera près de 150 exposants. Il y en avait 86 en 2010.
En effet, la Nef du Grand Palais sera complétée par "Le Salon d'Honneur" qui ouvrira ses portes après plusieurs années de restauration.
"Le génie créatif de Karl Lagerfeld, sa sensibilité, son sens de la scénographie, sont autant de raisons pour lesquelles je suis heureux qu'il ait accepté de façonner à sa manière la Biennale 2012. Il est aussi un grand collectionneur, un amoureux des objets rares et beaux, c'est donc en connaisseur qu'il abordera cette réalisation unique".Christian Deydier, Président du Syndicat National des Antiquaires.
"J'aime les antiquaires et ce que la Biennale représente et j'adore le Grand Palais qui est l'endroit que je préfère à Paris et où j'ai tant de souvenirs de défilés Chanel aux décors surdimensionnés..."Karl Lagerfeld


sábado, 18 de agosto de 2012

Mode et Impressionnisme au Musée d'Orsay en Paris

 

crédits : © Musée d’Orsay (détail de l’affiche d’exposition "L'impressionnisme et la mode")


Le musée d’Orsay présente "L’Impressionnisme et la Mode". Cette exposition est réalisée avec la participation exceptionnelle du musée Galliera, qui prête la majorité des costumes et des accessoires de mode.

Soucieux de rendre compte de la vie contemporaine, l'impressionnisme a privilégié la représentation de la figure humaine dans son milieu quotidien et saisi l'homme "moderne" dans ses activités, professionnelles et ludiques, de citadin, à la ville comme à la campagne.
Manet et Degas sont de parfaites illustrations de ce nouveau type parisien qu'est le "flâneur", fin et désinvolte observateur de la vie "moderne" et de ses acteurs quotidiens. Bien qu'il ne s'attache pas à la représentation scrupuleuse de la physionomie, du costume et de l'habit, il n'en rend pas moins compte des modes et des attitudes de son temps par sa volonté de considérer le portrait comme l'instantané d'un homme dans son cadre familier, par sa capacité à renouveler, du double point de vue de la typologie et de la topographie, la scène de genre et surtout par son attention, pour reprendre l'expression de Baudelaire, à "la métamorphose journalière des choses extérieures".
Dans la peinture impressionniste, les figures et vêtements perdent "un peu de leur substance et de leur solidité" - selon Mallarmé à propos de Manet. Ils "sont transfigurés par la magie des ombres et des lumières" au profit de l'intégration de la silhouette dans l'atmosphère - selon les Goncourt. Ce constat est riche d'enseignement : si la réalité de la femme et de l'homme des années 1860-1880 - et de leur costume journalier - subit une incontestable altération plastique en raison des positions esthétiques des impressionnistes, c'est assurément au profit d'une meilleure connaissance de leur féminité ou de leur virilité.
L’exposition est organisée par le Musée d’Orsay, The Metropolitan Museum of Art de New York, et The Art Institute of Chicago.

http://www.paris.fr/loisirs/musees-expos/musee-galliera/mode-et-impressionnisme-au-musee-d-orsay/rub_5854_actu_118496_port_12995

http://www.musee-orsay.fr/

viernes, 17 de agosto de 2012

A LALUZDE LA SEDA....EN EL MºDE LA ALHAMBRA Y EN EL LÁZARO GALDIANO DE MADRID


En esta exposición se muestra la importancia de los tejidos realizados bajo el sultanato Nazarí que han conseguido conservarse hasta nuestros días. Se presentan los catálogos de las colecciones conservadas en el Museo de la Alhambra, Museo Lázaro Galdiano, así como la colaboración del Instituto Gómez-Moreno de la Fundación Rodríguez-Acosta. También se presentan todos los tejidos de cronología nazarí que se conservan en diferentes instituciones en la Península

Hoy solo quedan testimonios de aquellas exquisitas y delicadas piezas. Son documentos históricos que sirven para ayudarnos a reconstruir la historia de lo que antaño fueron suntuosas prendas para vestir, cubrir, adornar, resguardar e identificar a los individuos y también para delimitar los espacios en los que trascurría su vida haciéndolos confortables, jugando con la luz y agradando la vista.

Estos tejidos fueron utilizados por las diferentes civilizaciones que ocuparon la Península entre los siglos VIII y XVI y sirvieron de vehículo de comunicación cultural como ninguna otra de las llamadas artes industriales. Los restos que se conservan son muestras de aquéllos que utilizaron los monarcas, la nobleza y el clero, tanto cristiano como musulmán; formaron parte de ajuares funerarios de personajes ilustres, envoltorio de reliquias o enseñas militares y hasta objeto para regalos de embajada o botín de guerra.


Lugar: Museo de la Alhambra. Palacio de Carlos V
            Museo Lázaro Galdiano. Madrid
Fecha:
11 de julio al 31 de diciembre de 2012

jueves, 9 de agosto de 2012

La nieta de Lalique en la exposición dedicada a su madre




Nicole Maritch-Haviland, hija  de Suzanne, inaugura la exposición dedicada a su madre en el  

Musée Lalique







Exposición Suzanne Lalique-Haviland - la hija del célebre Lalique


                                                           

Por primera vez en Europa. Suzanne

Por primera vez en Europa,  se va a dedicar una exposición a la hija del célebre joyero artista en vidrio.Suzanne Lalique, hija del célebre joyero artista en vidrio.

Con el título " le décor réinventé - el decorado reinventado" se ha inaugurado el 13 de Julio y permanecerá abierta hasta el 11 de Noviembre 2012. Esta artista  ha decorado casas de prestigio tal como Lalique (arte en vidrio), Prelle (tejidos), Haviland (porcelana) y hasta se encargo de decorados para la Comedia Francesa

Se le rinde homenaje con este evento  que se ha realizado con la co-producción con el Museo de Bellas Artes de Limoges  en el año que correspondería a su 120º cumpleaños.


                                                          Suzanne Lalique





                                                            Su padre, René Lalique

www.musee-lalique.com 
http://www.bas-rhin.fr/actualites

eL ANILLO CINÉTICO EXPLICADO POR SU CREADOR

 
 
Claudio Pino explica:
"The concept behind this kinetic ring, named Magnificence Stellaire, was inspired by the immensity of the starry sky in the farthest reaches of the northern hemisphere, a sky that unifies us. The central stone, a black opal, portrays the aurora borealis with colorful and turbulent wisps of air in the vibrant darkness of the night. The stone rotates 360 degrees in four directions (South, North, West, East), thanks to a carefully designed and complex mechanism. This system consists of various elements, including eight white freshwater pearls, which symbolize the lunar phases. On the sides of the ring, several golden drops shimmer tracing the magnificence of the Milky Way. It also features moonstones that epitomize the black holes of our universe. It represents not only the magnitude of the sky but also the importance of each different element in our system. A vast sky that unites us all despite the great distances that separate us.
+ info  :    www.pinodesign.net

miércoles, 8 de agosto de 2012

Una sortija original.....con tres diamtes de dos colores!


This gorgeous ring consists of 0.26 ct. Fancy Red Cushion diamond flanked by 0.16 ct. Fancy Deep Blue Green SI2 and 0.18 ct. Fancy Deep Blue Green VS1 set in platinum with collection goods surrounding the 3 stones and the shank.

Salvatore Ferragamo en 1939 !



Sandalia de piel de cabritilla dorada y plateada con plataforma y cuña forrada de terciopelo rojo. Decoración a base de pequeñas piedras de latón y strass. Datan de 1939, y son un encargo que hizo la Maharani de Cooch Behar a Ferragamo.

Via Historia de la Moda y los Tejidos

martes, 7 de agosto de 2012

domingo, 5 de agosto de 2012

Esmeraldas, zafiros, perlas y otras gemas en el tesoro de Preslav en Bulgaria

(



Elisabeth Strack,  and Ruslan I. Kostov
GEOCHEMISTRY, MINERALOGY AND PETROLOGY • SOFIA ГЕОХИМИЯ, МИНЕРАЛОГИЯ И ПЕТРОЛОГИЯ • СОФИЯ (2010), 48, 103-123
Abstract
The Preslav gold treasure (adornments from gold decorated with enamel, beads of gem minerals and pearls: diadem, bilateral necklace, medallions, several earrings and earcaps, rings, buttons, appliqués and other small finds) was found in 1978 near the town of Veliki Preslav – the second Bulgarian capital during the еnd of the First Bulgarian Kingdom. The treasure (X century) belonged to a female member of the royal family and is suggested to be of a Byzantine origin. A morphometric study and gem testing was made on all the gemmological materials – minerals and numerous pearls. Among the gem minerals are identified 40 emeralds, 12 violet sapphires, 10 reddish violet garnets, 5 rock crystals, 3 amethysts and 1 carnelian. Their inclusions and type of cut are listed. The average dimensions for the emerald polished and rounded on the edges prisms from two medallions are: length 0.48 cm and width 0.59 cm. The average dimensions for the mainly barrel shaped sea pearls from a gold medallion are length 0.40 cm and diameter 0.45 cm. The origin of the emeralds is under discussion, and they are compared with other emerald finds in Europe, including from Bulgaria, from the Antiquity and Early Medieval Period. As a probable source for the gem minerals (emerald, sapphire, garnet), according to their inclusions, is suggested an Eastern (India and Sri Lanka) origin (alternative for the emeralds – the Hindou-Kush area), and the pearls are probably from the Indian Ocean of the Persian Gulf.

ELCETRO REAL INGLÈS


El Cetro Real que se encuentra en la colección de joyas del Trono de Gran Bretaña, lleva un diamante de 530,4 ct que se llama el Cullinan I y que se conoce también como el "Great Star of Africa. Lo talló la Asschr Diamond Company. El cetro remonta al año 1661 y se le transformó despuès de la aparición del diamante Cullinan. El Great Star of Africa se puede utilizar también como broche.



Gracias Reena Ahluwalia FB!
http://en.wikipedia.org/wiki/Asscher_Brothers
http://www.royalasscher.com/

sábado, 4 de agosto de 2012

EL ORO Y LOS DIAMANTES MÁS IMPORTANTES DE RUSIA

THE DIAMOND FUND DEL KREMLIN ATESORA MILES DE TESOROS INCLUYENDO GEMAS, JOYERÍA Y NUGGETS EN ORO



http://www.youtube.com/embed/NWIUpnJO8VI

Promoción de un video  excepcional realizado en un único programa en 3D del Kremlin



http://www.youtube.com/watch?v=zhJ6QDTvAgw&feature=colike
Las Joyas Imperiales



http://youtu.be/PMGa0dDOgYE
Algunas joyas correspondiente a la época imperial rusa y algunas creaciones de Fabergé.




(foto wikipwedia.gb - romanoff)

Muy interesantes los comentarios!

Gracias a Recreaciones Históricas Club Fin de Siglo!